Академическая музыка последнего столетия, как правило, остаётся terra incognita – и не только для учащихся, но и для многих педагогов музыкальных и, тем более, общеобразовательных школ и школ искусств.
В результате вся классика в восприятии школьников оказывается «глубоко в прошлом». Например, в большинстве учебных программ по зарубежной музыке нить истории прерывается в лучшем случае на рубеже – начале ХХ века (Дебюсси), а под современной музыкой многие школьники и педагоги понимают исключительно жанры массовой популярной музыки. Между тем в музыке последнего столетия происходили изменения не менее революционные, чем в современных изобразительных искусствах или театре, а Шёнберг, Булез, Мессиан и Кейдж стали такими же классиками ХХ века, как Брехт, Мейерхольд, Кандинский или Уорхолл.

Нашли в ней своеобразное преломление и некоторые концепции фундаментальной науки ХХ века. Практика показывает, что необычность звучания и интеллектуальная сложность языка новейшей музыкальной композиции вызывают у многих школьников как минимум живое любопытство, а как максимум – более углубленный интерес (особенно при грамотном комментарии со стороны педагога). Новая музыка может послужить для них важным «мостом», соединяющим классику и современность.

Показать преемственность эпох, проследить «антропологию» новаторства и «следы» традиции – важнейшая образовательная задача. И если к 14-16 годам школьники не получат достаточно яркого и внятного представления о звуковом мире современного музыкального искусства, этот мир может остаться для них надолго недоступным или вовсе закрытым. Поэтому столь важно профессионально и вовремя вводить в школьный обиход «новую», а на самом деле уже успевшую стать вполне традиционной, музыку ХХ века.